{"id":141,"date":"2010-12-15T10:35:13","date_gmt":"2010-12-15T15:35:13","guid":{"rendered":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/?p=141"},"modified":"2014-09-25T10:38:28","modified_gmt":"2014-09-25T15:38:28","slug":"rock-de-medellin-historia-de-avances-caidas-y-retrocesos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/?p=141","title":{"rendered":"Rock de Medell\u00edn, historia de avances, ca\u00eddas y retrocesos"},"content":{"rendered":"

John W G\u00f3mez, locutor y productor de Radio S\u00faper, afirma que en Medell\u00edn realmente se importa y se retoma m\u00fasica y cultura de otros lados y todo es una adaptaci\u00f3n al medio local y a sus posibilidades.<\/em><\/p>\n

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\nazulnaranja@amigo.edu.co<\/p>\n

En 1971 a Medell\u00edn se le empez\u00f3 a llamar \u201cla capital colombiana del rock\u201d y desde entonces hay miles de historias, rockeros y bandas que han poblado, tocado, figurado y desaparecido en la ciudad, arrastrando con ellos a cientos de aficionados, expertos y curiosos que han vivido casi cuatro d\u00e9cadas de rock local.<\/p>\n

En el nuevo milenio, afirma\u00a0 Santiago Arango – director del Festival Internacional Altavoz-se reconfigura todo porque es en los conciertos donde los artistas muestran su talento, donde sustentan sus discos, donde trascienden los espejismos de la tecnolog\u00eda.<\/p>\n

Quienes han vivido el cambio, como el poeta y rockero Carlos Pati\u00f1o Mill\u00e1n, afirman que el rock ha evolucionado \u201cde manera irregular, dispar, dando bandazos, retrocediendo y avanzando, cualific\u00e1ndose poco a poco. El rock todav\u00eda es una actividad marginal, pocas bandas viven del cuento, ha intentado hacer parte de una industria cultural fuerte y vigorosa pero m\u00e1s han sido los deseos que las realidades\u201d.<\/p>\n

En esta nueva era gracias a las tecnolog\u00edas los p\u00fablicos dejaron de ser pasivos y mudaron su papel a activos, gracias a que la Internet empez\u00f3 a tomar protagonismo y las redes sociales y la web 2.0 comenzaron a facilitar los medios de producci\u00f3n y circulaci\u00f3n del rock paisa.<\/p>\n

\u201cEl p\u00fablico puede incidir en la historia de los artistas, sus canciones, sugerir letras tienen la posibilidad de crear comunidades, ellos son los que ponen esa m\u00fasica a rodar y la pueden internacionalizar\u201d, dice Santiago Arango.<\/p>\n

De la pasta a la red<\/strong><\/p>\n

Hay quienes afirman que esto les exige menos a los artistas ya que hace 30 a\u00f1os todo era diferente. La mayor odisea para los rockeros fue conseguir m\u00fasica y grabarla. \u201cSi tiene una pasta -LP- que yo no tenga, le presto m\u00fasica sino\u2026nanay. La pintura fiel de mi mundo\u201d, cuenta Jaime L\u00f3pez en el libro La historia de Gp recordando que para la \u00e9poca todo era de \u00e9sta forma y que ahora cualquiera puede ser un gran coleccionista con solo entrar a Internet.<\/p>\n

Cambiaron los medios de producci\u00f3n, difusi\u00f3n y circulaci\u00f3n, ya que los p\u00fablicos participan de una forma m\u00e1s activa, hacer un disco es mucho m\u00e1s f\u00e1cil pero personas como Alex Okendo, vocalista de la banda Masacre piensan que \u201cla tecnolog\u00eda es un buen recurso que el nuevo milenio nos ha tra\u00eddo. Hay que saber aprovecharla pero no reemplazar\u00e1 nunca a la creatividad de los humanos\u201d.<\/p>\n

El papel del p\u00fablico, activo y participante, no es exclusivo de la edad de Internet. A mediados de los a\u00f1os 80 del siglo XX, en plena efervescencia de los metaleros y los punkeros en Medell\u00edn, el rol de la gente fue fundamental para el reconocimiento de las producciones de las bandas, a pesar del rechazo sistem\u00e1tico de las entonces, abundantes, casas productoras fonogr\u00e1ficas.<\/p>\n

Las bandas ten\u00edan que \u201cautofinanciar sus propios L.P. [discos de larga duraci\u00f3n], invirtiendo en unas cuantas horas de grabaci\u00f3n y mezcla y con tirajes bastante reducidos, que se vend\u00edan de mano en mano, por correo o en alguna librer\u00eda de la ciudad\u201d, afirma Jhon Rodr\u00edguez en el libro Medell\u00edn en vivo La historia del rock.<\/p>\n

\u00a0\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0\u00a0 \"Imagen<\/p>\n

En los a\u00f1os 90 el fen\u00f3meno continu\u00f3, nacieron bandas de New Wave (Nueva Ola) que m\u00e1s tarde se convirtieron en grupos emblem\u00e1ticos para la historia del rock nacional como Ekhymosis, Juanita Dientes Verdes y El Pez y que luego desaparecieron como consecuencia de que las casas disqueras en su intento de producir y amarrar a los artistas rompieron la solidez de las agrupaciones en su intento por controlar el mercado, cuenta Santiago Arango.
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\nProducir y grabar en Medell\u00edn<\/strong><\/p>\n

La tendencia comenz\u00f3 a cambiar tras la puesta en marcha de una pol\u00edtica de Estado conocida como \u201capertura econ\u00f3mica\u201d y cuyas consecuencias se apercibieron en la m\u00fasica a principios de los 2000 cuando a Medell\u00edn comienzan a llegar equipos de edici\u00f3n, c\u00e1maras, tarjetas de sonido m\u00e1s baratos con lo cual crecieron las realizadoras de videoclips y la proliferaci\u00f3n de bandas.<\/p>\n

Federico L\u00f3pez Correa, productor y operador de sonido hace 25 a\u00f1os, cuenta que a principios de los 90 hubo una revoluci\u00f3n. \u201cExist\u00edan aparatos digitales, pero eran muy caros. Una grabadora de ocho canales para esa \u00e9poca pod\u00eda costar 80.000 d\u00f3lares, entre 160 millones de pesos. Alesis sac\u00f3 una grabadora basada en un casete de VHS que era digital y costaba 1.500 d\u00f3lares. Eso revolucion\u00f3 la industria en Estados Unidos y todo el mundo, incluido Colombia\u201d, afirma.<\/p>\n

M\u00e1s tarde lleg\u00f3 el computador personal que transform\u00f3 el m\u00e9todo de grabar: \u201cEl estudio cl\u00e1sico de grabaci\u00f3n se transform\u00f3 entre ellos El Pez a estudio especializado en rock\u201d, dice Arango.<\/p>\n

Antes de ese fen\u00f3meno, los m\u00fasicos deb\u00edan grabar en casas de amigos o por el contrario en estudios dedicados a otros g\u00e9neros. Una de ellas fue Reencarnaci\u00f3n \u201cNosotros grabamos en Raymond Records, en 1988, un disco llamado 888 Metal. Esto era un estudio de m\u00fasica carrilera\u201d, dice V\u00edctor Ra\u00fal Jaramillo, vocalista de esa banda longeva.<\/p>\n

Por ejemplo, Gp, una de las m\u00e1s famosas de Punk en Medell\u00edn a principios de los 90 grababa en casa de su vocalista, Jaime L\u00f3pez: \u201cnos sent\u00edamos los mejores y de all\u00ed grabamos un poco en algunos casetes, sin af\u00e1n de hacernos famosos ni de grabar en serio, que no hab\u00eda d\u00f3nde; ni de proyectarnos en la Internet, que no exist\u00eda\u201d, recuerda en el libro Gp la historia.<\/p>\n

La banda Gp pudo grabar con consolas profesionales a principios de los 90 en una recopilaci\u00f3n para recoger fondos para protestar contra la celebraci\u00f3n de los 500 a\u00f1os del descubrimiento de Am\u00e9rica: \u201cnos fuimos para un barrio de Copacabana. All\u00ed en un s\u00f3tano, estaba una espectacular consola de cuatro entradas que grababa en un casete de cinta de cromo. Una maravilla tecnol\u00f3gica imprescindible con la cual grab\u00f3 cada banda el tiempo que los productores les destinaron\u201d, dice Jaime L\u00f3pez.<\/p>\n

\u201cDespu\u00e9s lleg\u00f3 el audio digital, que es no lineal, pegado en sectores y con ese recursos se pudo ajustar despu\u00e9s de grabado. Ahora la mezcla se hace en un computador se puede corregir hasta que queda preciso\u201d, recuerda Federico L\u00f3pez.<\/p>\n

Eran pocas las bandas las que grababan, muchas otras nunca grabaron por imposibilidades econ\u00f3micas y solo recuerdan todo esto como una buena \u00e9poca.<\/p>\n

Pero otras s\u00ed grabaron a finales de los 90 y tuvieron reconocimiento internacional, como Estados Alterados que fue la primera banda colombiana en rotar un video suyo en MTV.
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\nPunkmedallo y metalmedallo<\/strong><\/p>\n

Fue esta impotencia de los rockeros paisas para grabar los discos y la falta de comunicaci\u00f3n con los extranjeros como a partir de los a\u00f1os 80 se empez\u00f3 a formar lo que se llamar\u00eda el metalmedallo y el punkmedallo, como expresiones locales de ambos g\u00e9neros.<\/p>\n

Se trata de dos tendencias a las que Federico L\u00f3pez califica como de las pocas propias de Medell\u00edn y de Colombia. \u201cAntes hab\u00eda poca informaci\u00f3n de c\u00f3mo grabar y producir, solo llegaban los discos hechos y la gente tratando de buscar ese sonido de afuera, instrumentos, clases y esa imposibilidad gener\u00f3 una est\u00e9tica\u201d.<\/p>\n

\u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0 \u00a0\u00a0 \"Imagen<\/p>\n

Los m\u00fasicos eran realmente artesanos que sin preparaci\u00f3n musical ni instrumentos profesionales lograron construir m\u00fasica.<\/p>\n

Los instrumentos eran hechos de forma artesanal tanto para los metaleros como para los punkeros. V\u00edctor Ra\u00fal Jaramillo afirma que \u201clas bater\u00edas eran hechas con cueros, radiograf\u00edas y canecas, si hab\u00eda una buena en un concierto, nos la prest\u00e1bamos todos\u201d.<\/p>\n

Jaime L\u00f3pez recuerda el instrumento usado para la \u00e9poca como \u201cuna bater\u00eda tipo banda de guerra, hecha con canecas de desecho y con parches de cuero. Casi una vaca entera usaron. Conoc\u00ed as\u00ed el charles, el bombo, los aires y el redoblante, con un artilugio en el centro del bombo que sosten\u00eda un disco de banda marcial que sonaba como un balazo\u201d. Artesan\u00eda pura y dura, sonido tosco y recuerdos dulces.<\/p>\n

Carlos S\u00e1nchez y Juan David M\u00e1rquez escribieron para el peri\u00f3dico El Rockero que \u201cLos punks de la ciudad eran muy primitivos, demasiado agresivos, asociales -que no se integra o vincula al cuerpo social- y marginados\u201d.<\/p>\n

La banda Masacre fue formada en 1988. Alex Oquendo afirma que para la \u00e9poca todo se hac\u00eda m\u00e1s crudamente y solo hab\u00eda dos salas de ensayo: \u201cLa de Lu\u00eds Emilio y otra, en el centro, pero todos iban a Laureles porque era la m\u00e1s barata\u201d.<\/p>\n

As\u00ed empez\u00f3 a crearse entre ambas tribus la filosof\u00eda de autogesti\u00f3n, \u201cen ese momento eso era lo que hab\u00eda y as\u00ed grabamos los primeros discos, con fines promocionales\u201d, a\u00f1ade Okendo.<\/p>\n

Medios de distribuci\u00f3n<\/strong><\/p>\n

Para la \u00e9poca de los 80 y 90 exist\u00edan principalmente dos m\u00e9todos de distribuci\u00f3n, uno subterr\u00e1neo y el otro comercial.<\/p>\n

Los grupos de medios masivos como Estados Alterados y Kraken distribu\u00edan en emisoras como Veracruz o Disco ZH (la precursora de aquella) apoyados por una disquera con un m\u00e9todo tradicional: \u201cLa disquera les vend\u00eda a los distribuidores Prodiscos y esos a las tiendas y en esa cadena y el artista ganaba menos del diez por ciento del valor final de la pasta vendida al p\u00fablico\u201d, afirma Federico L\u00f3pez.<\/p>\n

Vicky Trujillo comenz\u00f3 a difundir rock en espa\u00f1ol en la S\u00faper Estaci\u00f3n a finales\u00a0 de los 80 con Carlos Alberto Acosta en un programa llamado Radio Pirata \u2013nombre plagiado de las estaciones radiales inglesas que se llamaban as\u00ed en los 60-, lo cual para la \u00e9poca era novedoso y extra\u00f1o.<\/p>\n

\u201cAl principio era un poco irreverente sonar este tipo de m\u00fasica, las llamadas eran qu\u00e9 es esa bobada quiten eso, pero tres meses despu\u00e9s la gente llamaba a pedir esas canciones\u201d, cuenta Trujillo.<\/p>\n

El otro m\u00e9todo era independiente, el de los metaleros y punkeros, quienes vend\u00edan todo lo que hac\u00edan por correo e intercambio de m\u00fasicas. \u201cMe hice algunos amigos metaleros y sal\u00edamos por la ciudad, a hacer la revoluci\u00f3n, escuchando metal, bebiendo alcohol desconcentrado y, en teor\u00eda, compilando m\u00e1s bandas para ser m\u00e1s tesos\u201d, escribe Jaime L\u00f3pez.<\/p>\n

Rock por carta<\/strong><\/p>\n

La red de correo les funcion\u00f3 a grupos como Masacre, quienes en el a\u00f1o de 1991 consiguieron un contrato en Francia para grabar y mandar m\u00fasica a Europa. Todo era por cartas que se demoraban m\u00e1s o menos 40 d\u00edas en recibir la retroalimentaci\u00f3n.<\/p>\n

Todo se distribu\u00eda por medio de cartas, correos e intercambio, \u201cde esa manera fue que logramos conseguir un contrato afuera, abrimos un mercado para nosotros y para la escena de Colombia\u201d, dice el vocalista de Masacre.<\/p>\n

Esta misma onda de autogesti\u00f3n que marc\u00f3 la historia del rock en la ciudad, llev\u00f3 a que los rockeros de Medell\u00edn fueran independientes en lo que dec\u00edan, hac\u00edan y produc\u00edan y a pesar de que en 30 a\u00f1os hubo grandes cambios tecnol\u00f3gicos, lo que nunca cambiar\u00e1 ser\u00e1n las ganas de seguir \u201crockeando\u201d.<\/p>\n

\u201cLo que deben entender los medios y la juventud es que esto no es una moda ni una tendencia. Es una forma de existir y pensar. La Internet debe poner a sonar las bandas pero quien lo maneje debe de hacer entender qu\u00e9 est\u00e1n queriendo transmitir con sus mensajes\u201d, indica Alex Okendo.<\/p>\n

En la actualidad, \u201cel coraz\u00f3n rocanrolero\u201d sigue latiendo: \u201cEl rock en espa\u00f1ol tiene sus seguidores, si se sigue cultivando el fen\u00f3meno, hay p\u00fablico para rato\u201d, sentencia Vicky Trujillo, quien a pesar de no ser m\u00fasico es uno de los protagonistas de esta historia de cueros de vaca, cueros de papel, noches de rumba y cientos de canciones, propias y prestadas, que es el rock de Medell\u00edn.<\/p>\n

Anc\u00f3n, g\u00e9nesis del rock local<\/strong><\/p>\n

En el nuevo siglo lo importante es difundir la m\u00fasica por medio de los conciertos es por esto que se forman festivales grandes como Altavoz. En el a\u00f1o 2005 Gonzalo Caro \u201cCarolo\u201d hab\u00eda decidido reverdecer sus laureles de 1971, celebrando un segundo festival Anc\u00f3n.<\/p>\n

El concierto de Anc\u00f3n (en La Estrella, en 1971) signific\u00f3 un quiebre hist\u00f3rico, ya que Medell\u00edn fue denominada a partir de entonces la capital nacional del rock.<\/p>\n

Fausto Panesso escribi\u00f3 para el libro Un quiebre hist\u00f3rico que \u201cel d\u00eda que la historia desee hablar de esta generaci\u00f3n deber\u00e1 hacerlo de su m\u00fasica, lo dem\u00e1s es accesorio\u201d.<\/p>\n

El festival de 2005, por el contrario, no signific\u00f3 un quiebre hist\u00f3rico sino una quiebra hist\u00f3rica, de ah\u00ed que el libro dedicado a \u00e9ste concierto se titulara Festival Anc\u00f3n Del quiebre hist\u00f3rico a la quiebra hist\u00f3rica.<\/p>\n

Quienes fueron al festival del 71 en 2005 ya eran demasiado viejos para aguantar los trajines de un concierto. \u201cLos sobrevivientes, cincuentones todos, ya no fuman marihuana. La revuelven con alcohol y se la untan en las coyunturas para los dolores de reumatismo. \u00a1C\u00f3mo nos cambia la vida!\u201d, escribi\u00f3 el periodista Juan Jos\u00e9 Hoyos para el libro de 2005 que coeditaron Gonzalo Caro y Jairo Osorio.<\/p>\n

La segunda versi\u00f3n estuvo cargada ya no de hippies sino de metaleros y punkeros y era porque ya la otra clase de m\u00fasica hab\u00eda dejado de circular y es por esto que el aspecto de la circulaci\u00f3n se vuelve tan crucial en las culturas, porque el que no exhibe no vende el New Wave, el Punk y el Metal en Medell\u00edn eso s\u00ed lo aprendieron.<\/p>\n

Sin embargo, qued\u00f3 la nostalgia de aquel 1971 cuando Medell\u00edn quiso parecerse a Woodstock y los paisas a los hijos del verano del 67 en San Francisco. Desde entonces, ni la ciudad ni su m\u00fasica volvieron a ser los mismos.<\/div>\n

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John W G\u00f3mez, locutor y productor de Radio S\u00faper, afirma que en Medell\u00edn realmente se importa y se retoma m\u00fasica y cultura de otros lados<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1287],"tags":[],"class_list":["post-141","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-uncategorized"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/141","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=141"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/141\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":142,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/141\/revisions\/142"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=141"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=141"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/azulnaranja.ucatolicaluisamigo.edu.co\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=141"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}